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ISSEY MIYAKE: HISTORIA, ARTE, TECNOLOGÍA Y TRADICIÓN

ISSEY MIYAKE: HISTORIA, ARTE, TECNOLOGÍA Y TRADICIÓN

En 1938 nace en Hyroshima la mente capaz de crear el equilibrio perfecto entre arte, tecnología y tradición; el diseñador más experimental de la historia de la moda y la inspiración de miles de generaciones, el encargado de poner a Japón en el mapa de la moda. En 1938 nace Issey Miyake, que nos ha acompañado hasta Agosto de este año y al que dedicaremos este post.

Sin más dilación, en esta entrega de nuestra sección ‘Historia de la Moda’ ISSEY MIYAKE: HISTORIA, ARTE, TECNOLOGÍA Y TRADICIÓN.

1938: Nace un genio

Issey Miyake nace en Hiroshima en 1938, y prácticamente desde ese momento supo que quería dedicarse a la moda, por lo que en 1959 se muda a París para comenzar sus estudios, que terminarían en 1964 en Tokyo.

Comenzando su carrera en 1968 en Givenchy, le bastó con un par de años para darse cuenta de que la moda parisina no iba con él, por lo que se traslada  a Tokyo para abrir su primer estudio.

Desde entonces, preso de una creatividad incontrolable, experimentó bajo la filosofía autor-usuario, dándole a este último la importancia de decidir sobre el 20% de la prenda. La relación entre el cuerpo y la prenda era algo inseparable, y las proporciones exageradas y las piezas unisex se convirtieron rápidamente en su sello particular.

Su primera colección, presentada en 1971 en Nueva York, se basaba en jerséis pintados a mano utilizando técnicas de tatuaje japonesas. Sus técnicas estaban inevitablemente influidas por algunos de sus compatriotas como Rei Kawakubo o Yohji Yamamoto, y atravesaban las barreras tradicionales del patronaje.

Issey Miyake Parfums

Además del mundo de la moda, Miyake también dejó huella en el mundo del perfume lanzando en 1998, con Issey Miyake Parfums,  L´EAU D´ISSEY. La fragancia, inspirada en sí misma en el agua y siendo éste su componente principal, revolucionó el mundo del perfume.

El retorno del plisado

Aunque Miyake atravesó los límites de la moda en todo momento y ése fue su principal sello, en 1993 decidió revivir la que sería la técnica que haría que se le recordase como genio en el mundo de la moda: el plisado. La colección que nació en 1993 todavía está vigente en la marca, y se basa en la manipulación de materiales como el poliéster muy delgado. Las diferentes técnicas de modelado y el desgaste del textil se sumaban al plisado que marcaba los pliegues de manera permanente con una prensa de calor, dándole a los diseños del japonés la sintonía perfecta entre tradición e innovación en sus diseños.

A-POC

Dentro de esta innovación tecnológica del japonés es cuando nace A-POC (A piece of cloth), resultado de la fusión de Miyake con el ingeniero textil Dai Fujiwara. A-POC consistía en crear conjunto de una sola hebra de hilo, cortando las prendas de un rollo de tela entubada en el que se grababa un patrón proporcional a la forma del cliente directamente. Este innovador proceso fue el comienzo de la sustentabilidad cuando el concepto ni siquiera existía.

Últimos años

En 1998, y a pesar de su enorme éxito, Issey Miyake se retira como director creativo de su estudio para concentrarse en proyectos de investigación y experimentación de materiales, dejando en manos de Naoki Takizawa la dirección creativa de Womanswear.

Años más tarde, en 2010, recibe la medalla de la Orden de la Cultura japonesa, una de las mayores distinciones del país, que el diseñador consideró como una forma de apoyo a toda la gente que le había acompañado en su proyecto a lo largo de los años, desde los diseñadores hasta los tejedores y costureros.

A los 84 años, Miyake fallecería a causa de un cáncer de hígado, dejando un legado con sus propuestas radicales que lo consolidaron como artista y genio en todo el mundo.

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